Monologun çok kişisel ve samimi olduğu ortaya çıktı ve Beth Caventer'ın olağanüstü çalışmasının daha fazla takdir edilmesini sağladı.
Çocukken, insanlara duyduğu güvensizlik ve korku nedeniyle, belirli bir kişiyi temsil etmek için metaforik hayvan çizimlerine başvurduğunu itiraf ediyor.
Yaşlandıkça, bu onun ana çalışma yöntemi haline geldi.
Bir bilim insanı olan babasından derinden etkilenmiştir.
Ona uygun bir entelektüel araştırma yapmayı, yeterli bir cevap bulana kadar kendine sürekli soru üstüne soru sormayı öğretti. Beth Caventin çoğu zaman korku ve saldırganlığı tasvir eder,
Benzer bir tasarıma bakın: AZdesk çarpıcı tasarımcı masa transformatörü ? Guillaume Bouvet'nin çocuk mobilyaları için benzersiz çözümü
Bazen heykeltıraşın aynı anda çalıştığı 6 ila 8 karakter bu duygusal durumları temsil eder.
Sanatçı, sanatçı eşiyle olan ilişkisinden ve Niccolo adında güzel bir erkek bebeğin aileye katılmasından duyduğu mutluluğu anlatıyor. Beth Caventer, gelecekteki bir çalışmanın tüm ayrıntılarını zihinsel olarak düşünmek için sık sık yalnızlığa ihtiyaç duyduğunu ve bunun bazen kendisine yakın olanlar için endişeye neden olduğunu itiraf ediyor. Ancak her yaratıcı insanın öncelikle kendisiyle barışması, sonra sanattaki yerini tanımlaması ve her zaman seçtiği yolu takip etmesi gerektiğine inanıyor. Sanatçının sesinin şu anda yaşadığı ve çalıştığı Montana'nın pitoresk fonunda duyulduğu ilginç bir röportajın videosunu izleyin. İzlenimlerinizi yorumlarda bize iletin!
İlginç iç tasarım: Edouard Martinet'den sanat ve geri dönüşüm: hayvan ve böceklerin metal heykelleri
Beth Cavener ile röportaj okur adına şu soruyu soruyor: Sanatçı olarak, yaratıcılık sürecinizde güçlü duyguların ve insanlar ile hayvanlar arasındaki ilişkinin size ilham verdiğini düşünüyor musunuz?