Kanadalı sanatçı Guillaume LaChapelle (
Bu tek renkli minyatür modeller, oyuncuların yokluğunda sahnelenen virtüöz bir oyunun dekorları gibidir.
Sahneler çoğunlukla evlerin içini -bacalı bodrumların koridorları- ve dış mekanları -boş otoparklar, ıssız otoyollar, ıssız yazlık kırsal alanlar, donmuş manzaralar.
Arjantinli yazar Jorge Luis Borges sonsuzluk fikrini çok severdi.
Benzer bir tasarıma bakın: Çift işlevli zarif mobilya: merdiven ve tabure
Tüyler ürpertici sonsuz bir kütüphane hakkında bir hikaye bile yazdı.
LaChapelle, bir kitap deposunun uzun koridorunu tasvir eden dioraması ünlü bir edebi eserle karşılaştırılmaya başlanana kadar Borges'in çalışmalarına aşina değildi.
Ancak sözlü ve görsel olarak farklı şekillerde ifade edilen bir fikrin benzerliği dikkat çekicidir.
'Kütüphane'de bilginin eşsiz özelliğini ifade etmek istedim – ne kadar çok öğrenirseniz, karanlıkta o kadar ilerlersiniz.
Mutlak bilgiye ulaşmak imkansızdır.
LaChapelle'in çalışması hem tuhaf hem de inandırıcı bir şekilde akla yatkın.
Bir sanatçı, eserlerinden sanat eseri olarak bahsedildiğini duyduğunda itiraz eder: "Bu bir heykel değil, sadece bir nesne".
Yazar açıkça mütevazı davranıyor. Minyatür 'nesneleri' çok yüksek fiyatlara satılıyor, bilinmeyene doğru bir yolculuğun optik illüzyonları o kadar çekici ki.
Tasarım Müzesi, ziyaretçileri sıra dışı ışık enstalasyonları hakkında kendi görüşlerini bildirmeye davet ediyor ve yorumlarda izlenimlerini soruyor.
İlginç bir iç mekan: Christopher White'ın seramik heykellerinin hiper-gerçekçiliği: çürüyen ahşabın doğal görünümünü taklit etmek
Guillaume LaChapelle’in Gizemli Vizyonlar dioramalarındaki optik illüzyonlar hakkında, bu metni okuyan kişi adına bir soru sormak istiyorum: Bu illüzyonlar nasıl oluşturuluyor ve bu çalışmaları yaparken hangi teknikleri kullanıyor?