Jason Chen (
Bugünlerde, grafik editörlerindeki görüntülerin post-processing sonuçları, stilizasyon filtreleri veya katmanlama teknikleri ile çok az kişiyi şaşırtabilir.
Jason Chen, aynı görüntünün birden fazla kopyasını elle kesiyor ve makrome ya da halı dokumada olduğu gibi şeritleri sıkıca birbirine örüyor.
Uzaktan bakıldığında bu çokluk görünmezdir,
Benzer tasarıma bakın: David Keller'den rahat ve renkli bir sandalye – Etiyopyalı göçmenler için stilize edilmiş bir yaşam biçimi, İsrail
Ancak yaklaştıkça, yerinden edilmiş detaylarla karmaşık yapısı ortaya çıkıyor.
Aslında başka sanatçılar da akışkan tipografi yöntemini uygulamışlardı ama Chen için bu bir ilkti.
Sanatçı, moda dünyasında birçok editör için geleneksel statik görüntülerle fotoğrafçı olarak çalışmış, ancak her zaman alternatif bir sanatsal yaratım yolu bulmak istemiştir.
Şaşırtıcı bir şekilde, "dokunmuş" fotoğrafik portreler, çekim için poz veren modellere dıştan benzerliklerini koruyor.
Ayrıca her karakterin duygusal durumunu görselleştiren bir his de var.
Usta, zaman, mekan, süreç ve mutasyon kategorilerini imgeye şu şekilde dahil ettiğini söylüyor.
İzlenimlerinizi yorumlarda yazın!
İlginç bir iç mekan: Ruslan Khasanov: "Odyssey" futages'da müzikal bir arka plan üzerinde akıcı grafikler
Bu fotoğrafik portrelerin yaratım süreci nasıl gerçekleştiriliyor? Hangi malzemeler kullanılıyor ve bu karmaşık dokumaların yapımı ne kadar zaman alıyor? Jason Chen’in bu el yapımı işlerinde ilham kaynağı ne oluyor?