Ünlü tasarımcı Jasper Morrison 1959 yılında Londra'da doğdu. Kingston Polytechnic School of Design ve Royal College of Art'ta okuyarak mesleki eğitim aldı. 1986'da kurulan tasarım stüdyosu Office for design'ın kurucusu. Alessi, Magis, Flos, Cappellini, Vitra gibi büyük tasarım markalarıyla işbirliği yapar. Düzenli ortakları Canon ve Sony üreticileridir. Endüstriyel tasarım konusunda birçok önemli sergi düzenlemiştir ve iki monografinin yazarıdır: A World without Words ve Everything but the Walls.
Tasarım Müzesi sayfalarının değerli ziyaretçileri, bir tasarımcının uzaktan görülebileceğine dair bir görüş vardır, çünkü dışarıdan sülünler gibi rengarenktirler. Buna karşılık, mütevazı giyimli Morrison göze çarpmıyor ve daha çok lahana filizleriyle trene koşan emekli bir taşralıyı andırıyor. Maitre kot pantolonları, kovboyları, rahat spor ayakkabıları, modası geçmeyen boynuz çerçeveli gözlükleri tercih ediyor. Görünüşü komedi filmi L'deki bahtsız Shurik'i anımsatıyor. Gaidaya. Sanatçı, pembe kıyafetler giyen ve yüksek sesle imajını sergileyen bir tasarımcının içine kapanması ve yeteneklerinin en iyisi için çalışması gerektiğine inanıyor.
Vitra için Basel sandalye 2008 yılında üretildi |
Morrison, kamuya mal olmuş bir kişi olarak statüsüyle tamamen çelişiyor ve son derece özel biri. Basınla konuşmaya isteksizdir, röportajlara dayanamaz ve birkaç soruya cevap vermeyi kabul etse bile, cevapları kıskaç gibi kısa ve uzun cevaplarla sınırlıdır – Evet. Hayır. Öyle hissettirmiyor. Muhtemelen.
Morrison, müşterileri arasında onun suskunluğuna ve utangaç gururuna sempati duyan özel insanları görmeyi tercih ediyor. Müşterileri Vitra ve Cappellini gibi cesur deneylere alışkın mobilya üreticileri ve de Meron ve Herzog gibi onun tarzına saygı duyan mimarlardır. Onlar için yeni Tate Modern galerisinin iç mekanını tasarlayan tasarımcı, ışık ve mobilya tasarlamıştır.
|
İzle r.5.5 Morrison tarafından İsviçre markası Rado için tasarlandı, mükemmel sadelik ve orantı ile üretildi |
Şık Glo-Ball armatür, 1999 yılında Flos için yapılmıştır. |
Camper için hafif ve rahat spor ayakkabı, 2011. |
Morrison ev eşyaları, mutfak gereçleri, lambalar ve cep telefonları gibi şeyler tasarlamayı seviyor ve bunu tam anlamıyla mükemmel bir şekilde yapıyor. Tasarımcıya göre bunu başarmak ancak bir nesnenin uydurma değil, iyi düşünülmüş olmasıyla mümkündür; çünkü daha önce yapılmış olanı geliştirmek, tekerleği tekrar tekrar icat etmekten çok daha doğrudur. Sonuç, örneğin Alman Tasarım Ödülü'nü kazanan bir kapı kolu ya da Alessi için 2004 yılında yaratılan "Restrike" süper çatal bıçak takımı koleksiyonudur.
Pek çok kişi Morrison'ın her şeyi bir kenara attığını düşünüyor, ancak o sadece çeşitliliğe önem veriyor çünkü tasarıma bir sistem olarak inanıyor ve otomobil, saat ya da iç mekan gibi tek bir alanda kupon kesmiyor.
|
Asano için tasarlanan ve mantar yatağını andıran sevimli Porcini Ailesi aydınlatma armatürleri |
Benzer bir tasarıma bakın: Allison Murray'den ipucu: Paskalya yumurtalarınızı galaktik bir şekilde nasıl süsleyebilirsiniz?
Böylece Morrison için artık yapay ve modaya tabi hale gelen, vintage'den fütüristiğe koşan otomotiv endüstrisinde tasarım konusu tamamen kapanmış oldu. Maestronun kendisi eski bir Amerikan arabası kullanıyor ve ideal arabası 1970'lerden kalma klasik bir BMW 635.
Marsotto Edizioni için tasarlanan minimalist sehpalar 'Paris, Roma, Londra', 2010 |
Tasarımcı, prestijli Royal College of Art'tan başarıyla mezun olduktan bir yıl sonra Londra'da stüdyosunu açtı. O zamandan beri Morrison, klasik tasarım ideallerine asla ihanet etmeyen, en çok aranan profesyonellerden biri olmuştur. Ne de olsa mesele, gereksiz olanın yığılması değil, ne eklenebilmesi ne de çıkarılabilmesi için gerekli olana indirgenmesidir.
Düzenli Plan depolama sistemi. 1999'da Cappellini için yapılmıştır |
Morrison, enstitüde okurken modernist klasiklerin – Le Corbusier, Eileen Gray, Jean Prouvé. Ancak daha sonra tasarıma mizah ve canlı renkleri geri getiren Memphis grubundan etkilendi. O zamandan beri, hem kurallardan hem de istisnalardan tamamen özgür hissetti.
Vitra için orijinal Monopod koltuk sandalye, 2008 |
Kışkırtıcı bir şekilde eski moda olan kişisel zevkleri ve tercihleri konusunda utangaç değildir. Sisli Albion'da bir onur olmayan bir Frankofil, Paris'i ve iyi Güney şarabını gönülden seviyor ve Fransız büyükannelerinin yemeklerinin mutfak minimalizmini tercih ediyor – yağlı soslu eski moda, çünkü gerçekten lezzetli sadece sağlıksız.
Sokrates'in "felsefi" paslanmaz çelik tirbuşonu. Alessi için tasarlandı, 1998 |
Morrison bir keresinde filmlerinde aksiyondan çok mekanlara ve setlere ilgi duyduğunu ve film seti tasarımcısı olarak çalışmasının düşünce ve algısını değiştirdiğini söylemişti. En sevdiği film olarak bilimkurgu filmi Eğlence Zamanı'nı gösteriyor J. Tati'nin kahramanı Mösyö Hulot, 1970'lerin fütüristik Fransız başkentinde dolaşırken, dönemin avangart tasarım anlayışı nedeniyle kendini sürekli karmaşık durumların içinde bulur.
Tasarımcının en sevdiği film olan "Playtime "dan bir kare, 1967 |
Morrison'ın inançlarından biri, bir sanatçının işinin dünyayı düzene sokmak olduğudur, onu avangart tasarımlarla darmadağın etmek değil. Buna görsel gürültü ve zıplayan, yüksek sesle bağıran ve barbarların çocukları gibi kavga eden terbiyesiz şeyler diyor. Bu tür ürünlerin ortaya çıkmasından, modaya uymayı ve kendi reklamını yapmayı tercih eden meslektaşlarını sorumlu tutuyor. Yarattıkları eserler dikkatimizi ve algımızı çekiyor ve tasarım sanatı kimin en tatlı şeyi yapabileceğini görmek için anlamsız bir yarışa dönüşüyor.
Cappellini markası için gizli bir Simplon depolama sistemi, 2003 |
Morrison bazen bir keresinde ünlü ve pahalı bir büyük otelin devasa bir odasında nasıl dolaştığını, devasa antika mobilyalara çarptığını, ağır perdelere dolandığını ve aynı zamanda kendini yerinde hissetmediğini hatırlar. Tasarımcının normal alan konsepti, Le Corbusier'nin ünlü konseptine göre insanlar için gereken minimum miktar olan "modüler" ile uyumludur. Ünlü tasarımcı, zamanında daha geniş ve lüks bir yaşam tarzında yaşamak isteyenlerden çok eleştiri aldı. Ancak bu uzamsal çileciliğe yoksulluktan değil de bilinçli olarak zenginlikten geldiğinizde, bu tamamen başka bir şeydir.
Vücudunuzun kıvrımlarına uyan lüks kanepe. Cappellini, 1991 |
Morrison ve Japon Naoto Fukasawa'nın dikkat çekici bir projesi var: 2006 yılında toplanan dünyanın en sıradan tasarım başyapıtlarından elli ikisini sunan 'Süper Normal' gezici sergisi. Tasarım ürünlerin yanı sıra şişe açacağı, terlik, kafe küllüğü, çöp kovası, Bialetti kahve makinesi ve orijinal kollu lamba gibi anonim ürünler de bulunmaktadır.
|
Evdeki rahat koltuklar: Boru. Magis için tasarlandı, 2008 |
Üstat, mükemmel olduğunu düşündüğü bu nesneler örneğinde, tasarımcının işinin kolay olmadığını, ancak temel sanatsal araçlarla çözülebileceğini gösteriyor. Bu sergi aracılığıyla Morrison'ın en geniş röportajını verdiği söylenebilir, çünkü şeyler herkesle konuşabilir – kelimeler olmadan.
Magis tarafından yaptırılan klasör ayırıcı, 1998 |
İlginç bir iç mekan: Jean-Michel Gathy. Jean Michel Gatti. Mimar ve tasarımcı. Röportaj: Gerçekçi olmak, bu işe tutku katmak
Merhaba, bu metni okuyanların adına bir soru sormak istiyorum: “Jasper Morrison’un tasarımlarında ne tür bir estetik ve felsefe öne çıkıyor?” Jasper Morrison’un endüstriyel tasarım anlayışı hakkında daha fazla bilgi almak ve onun portresini daha iyi anlamak için bu konuda daha fazla içerik paylaşabilir misiniz? Teşekkürler!