Su, okyanus, dalgalar – manzaralarının değişmez görüntüleri.
Bir başka ressamın tutkusu ise iç mekan, bahçe, dış mekan ve peyzajlı bitkiler dünyasıdır.
Sürrealist resimlerinde, düşünce süreçlerini resim yoluyla araştırır.
Anılar nasıl oluşur??
Gerçek deneyimler ile amaçlanan deneyimler nasıl yan yana getirilir??
Birbirinden farklı nesneler zihinde nasıl ilişkilendirilir??
Jeremy Miranda, kompozisyonun geçmiş ve şimdiki zaman, tanıdık ve bilinmeyen, gerçek ve fantastik kavramlarının iç içe geçtiği ve değiştiği metaforik bir alanı yansıtmayı amaçladığını söylüyor.
Benzer tasarıma bakın: Dominiko Cityline'dan büyüleyici mekan organizasyonu: ergonomik bir mucize olarak kompozit çatı katı yatağı
İster tuval ister kağıt üzerinde olsun, bir stüdyonun içi pastoral bir nehir manzarasına dönüşür, zengin bir kütüphanenin kitap rafları açık okyanusa yayılır, demir bir sobadaki ateş huzurlu bir göletin örtüsü altında yanar.
Jeremy Miranda çoğunlukla akrilik boya kullanıyor ve bu boyayı parlak bir tabaka ile kapladıktan sonra yüzeye alışılmadık bir doku kazandırmak için perdahlıyor.
Bu yetenekli ressam tarafından yaratılan eserler, iç ve dış mekanların uyumlu etkileşimi, doğa ve modern teknoloji arasındaki karmaşık ilişki hakkında gerçeküstü anlatılardır.
Yorumları izlenimleriniz ve çağrışımlarınızla doldurun.
İlginç iç tasarım: Jeremy May: En sevilen eski kitaplardan eşsiz mücevherler
Jeremy Miranda, yağlıboya manzaralar ve anılarla ilgilenme konusunda ne kadar deneyiminiz var? Hangi teknikleri kullanıyorsunuz ve nereden ilham alıyorsunuz? Sanatınızı nasıl geliştiriyorsunuz? Çalışmalarınızı sergilediğiniz yerler var mı?
Jeremy Miranda’nın yağlıboya manzaraları ve anıları hakkında bir soru sormak isteyen okuyucu adına, ona şu soruyu sormak isterim: Sanatçı, hangi manzaralardan ve anılardan ilham alarak bu eserlerini yaratıyor?