Fraktal geometrinin kullanılması, bitmiş nesnede potansiyel değişim izleniminin korunmasını sağlar.
İzleyicinin çeşitli üç boyutlu görüntülere bakarken kendi görsel deneyimleri ve çağrışımları ortaya çıkıyor – kozalaklı ağaçlar, deniz anemonları ve mercanlar, tiftik çiçekleri.
Benzer bir tasarıma bakın: Uyuyan bir karton güzel olabilir – Simone Carminati'den iki kişilik sıra dışı bir sandalye
Naula O'Donovan sadece kalıpları değil, aynı zamanda rastlantısal veya öngörülemeyen olayların sonucunda oluşan düzensizlikleri de araştırıyor.
Çalışmalarımın bu yönünün, canlı organizmaların geçici niteliklerini çağrıştırması, yüzeylerinde bıraktıkları geçmişin, bugünün ve geleceğin izlerini birleştirmesi için çabalıyorum.
Heykeltıraşın eserleri ulusal ve yabancı sanat galerilerindeki prestijli sergilerde düzenli olarak sergilenmekte ve özel koleksiyonlar için de satın alınmaktadır.
Her formda gizli olan şeylerin sırasını çözmeye çalışın ve izlenimlerinizi yorumlara yazın!
İlginç bir iç mekan: Bilimsel sansasyon: 1000 yıllık bir Buda heykelinin içinde Çinli bir keşişin mumyası bulundu!
Merhaba! Bu etkileyici seramik fraktallar hakkında daha fazla bilgi öğrenmek isteyen biri olarak merak ediyorum. Bu eserlerin yapım süreci nasıl gerçekleşiyor? Hangi teknikler ve malzemeler kullanılıyor? Sanatçının ilham kaynağı ne olmuştur? Ayrıca, bu seramik fraktalların anlamı veya mesajı nedir? Her bir eserin arkasında bir hikaye veya düşünce var mı? Teşekkür ederim!
Bu etkileyici seramik fraktalların nasıl yapıldığını öğrenmek isteyenler için bir soru sormak istiyorum. Bu seramiklerin yapım sürecinde hangi teknikler ve malzemeler kullanılıyor?