Sam Kaplan (
Kaplan, alışılmadık çalışmalarında kompozisyon öğeleri olarak 'yeniden tasarladığı' gıda ürünleri temasına daha önce de defalarca başvurmuştu.
Yeni koleksiyonu oluşturmak için başlangıçta doğru malzemeyi seçti. Belki de bu fikir, kaldırımda yürürken bir sakız parçasına bastığında aklına gelmiştir. Sanatçının kendisi kararını farklı bir şekilde açıklıyor.
Yüksek derecede işlenebilirliğe sahip, tekrarlanabilir ve yine de tek tip kalabilen bir malzeme bulmak istedim.
Uzun deneme ve yanılmalardan sonra sakız çiğnemeye karar verdim.
Piramitlerin, sütunların, kemerlerin ve plakaların sıkıca yapışmış, süper yapıştırılmış yüzeyinin yapı malzemesini elde etmek için kelimenin tam anlamıyla yüzlerce paneli açmanız gerekiyordu. Kaplan koca bir Zümrüt Şehri bile inşa etti!
Benzer bir tasarıma bakın: Avustralya'nın Karton tasarım stüdyosundan hafif, sürdürülebilir yaşam için yaratıcı mobilyalar
Fütürizm ve Maya mimarisi her zaman ilgimi çekmiştir ve bu proje her ikisini birleştirip onlardan yeni bir mimari yaratmanın bir yoluydu.
Yapılara katı geometrik şekiller hakimdir: sarı ve mavi katmanlar pürüzlü bir etki yaratır, dalgalı kırmızı cephe hassas bir kesimle oluşturulur, mavi ve kırmızı plakalar "bina" açısını oluşturur.
Sanatçı, Park'taki mimari dönemin üç boyutlu modellerinin çevirisini yaptıktan sonra, etkileyici nesneleri, ifadelerini güçlendiren karanlık bir fonda filme aldı.
Fotoğraflar neredeyse hiç sonradan işlenmemiş.
İzlenimlerinizi yorumlara yazın!
İlginç bir iç mekan: Susie Taylor: Kağıttan karmaşık desenleri sanatsal bir şekilde oyuyor
Bu fütüristik mimari heykellerin olduğu yerde, sakızların kullanım amacı nedir? Heykelin yapımında neden sadece sakız tercih edilmiştir? İnsanları düşündüren ve etkileyen bu eserlerin tasarımında hangi fikirler etkili olmuştur? Sanatçının amacı neydi ve başarılı olduğunu düşünüyor musunuz?