2015'te Japonya Pavyonu bir Japon sanatçı tarafından temsil ediliyor
Sanatçının yeni çalışması Elde Anahtar, derin anlamlarla dolu, karmaşık ve incelikli bir şiirsel kompozisyon; hafıza ve rüyalar, hayaller ve gerçeklik temaları için bir tür metafor.
Sergi için ayrılan oda, üzerinde 50.000 adet kırmızı yün ipliğin iç içe geçtiği bir labirentle doludur. iki teknenin üzerinde sallanan anahtarlar.
Benzer bir tasarıma bakın: İç mekanda bir tazelik ve yaz vahası: bunu şehrin tam içinde düzenliyoruz
Dahil edilen her öğe bir semboldür.
İpler – sevdiklerinizi, tanıdıklarınızı ve yabancıları birbirine bağlayan anılar.
Anahtarlar, değer verdiğimiz şeyleri koruyan tılsımlardır, sırlarımızı saklar ve gerçek duygularımızı gizlerler ve bize keşfedilmemiş dünyaların kapısını açma şansı verirler.
Balıkçı tekneleri – tavandan "dökülen" sayısız düşünce ve duygunun kozmik yağmurunu yakalayan iki el ve "hafızamızın dalgaları üzerinde" seyahat etmenin bir aracı.
Mekânda eserler yaratırken, anahtarlarını bana bağışlayan herkesin anıları ve ellerinin sıcaklığı kendi düşüncelerimle iç içe geçecek ve bu da Bienali görmeye gelen insanların izlenimleriyle birleşecek. Yeni bir yolla iletişim kurmak ve birbirinizin duygularını daha iyi anlamak için harika bir fırsat. Shiota Chiharu
İlginç bir iç mekan: CoeLux sistemi: Aydınlatma tasarımında gerçekliğin simülasyonu
Shiota Chiharu’nun Key in Hand enstalasyonu, evden, anılardan veya bilinmeyen dünyalardan esinleniyor mu? Enstalasyonun temelinde hangi kavramlar yatıyor ve sanatçının ilham kaynakları nelerdir? Shiota Chiharu’nun eserlerinin arkasındaki hikayeyi öğrenmek isterim. Bu enstalasyonun anlamı ve mesajı nedir?