Tüm sanatçılar kendilerini aşmaya ve bize yemek düşündürmeye karar verdiler. Yenilebilir olarak yaratılmak için komplo kurulmuş gibi görünen mobilyalara bakmak bile. Çok iştah açıcı bazı temsilciler seçtik.
Hollanda'daki Tasarım Akademisi'nde eğitimini tamamlayan Kollektiv Plus Zwei öğrencisi Mattias Borovski, herkesi şaşırtmaya karar verdi ve mezuniyet çalışması olarak büyük boy bir tatlı yarattı.
Çeşitli lolipoplar, çocukların en sevdiği ikram – dondurma – ve çok daha fazlası var. Sonuçta bu bir mobilya olduğu için, sanatçının tatlıların neredeyse mükemmel bir kopyasını yaratması uzun zaman aldı. Sonuç olarak, tamamen başarılı oldu ve bu mobilya parçalarının üzerine oturulmaktansa yenmesi daha olası.
Bir başka usta tasarımcı Boggi Chan, kendisi de tatlıları çok sevdiği için, bir kafe ya da pastane için mükemmel olabilecek birkaç Sweeties tasarladı.
Onun için en önemli şey, reçelli keklerin ve bisküvilerin kompozisyonunu ve formunu mümkün olduğunca gerçekçi bir şekilde yeniden üretmekti. Ama aynı zamanda nesnelerin sadece orijinallerine benzemesini değil, aynı zamanda aynı kokuyu yaymasını sağlamak için inanılmaz bir hırsı var.
Lanzavecchia + Wai bir adım daha ileri gitti ve Milano'daki sergide aslında yenilebilir olan AUSTERITY mobilyasını sundu.
Karamelden yapılmış bir sehpa kapağı, sandalye için yaklaşık 30 kg çikolata, pirinç tanelerinden yapılmış bir kanepe ve son olarak yenilebilir ayaklar üzerinde waffle karolarından yapılmış bir masa ile herkesi şaşırttılar.
Ancak, yenilebilir kısımlar sağlam bir çelik çerçeveye bağlı olduğu için hepsini yiyemezsiniz. En aç zamanlarda bile mobilyalar basitçe yenilenebilir, ancak bundan tamamen mahrum bırakılamaz.
Benzer bir tasarıma bakın: Taze deniz esintisi ve göksel derinlik Mavi ve mavinin bir odanın estetik algısı üzerindeki büyülü etkisi
Meksikalı tasarımcı Fernando Laposse, çoğu sanatçının favorisi olan yanmış şekerden muhteşem Şekerli cam flütler yarattı. Murano camı bu koleksiyon için ilham kaynağı oldu. Fernando toksik olmayan boyalar kullanıyor ve böyle bir bardağın sonunda yenmesi bile tavsiye ediliyor.
Bir Nendo stüdyosu büyük bir süpermarket olan Seibu ile ortaklık kurdu ve rakiplerini geride bırakmak için bir dizi sıra dışı renk sağladı.
Gerçek çikolata ve çeşitli meyvelerden yapılmış 10'dan fazla şekerleme vardır. Dünyanın dört bir yanından müşteriler, artık çocuklara verilmesi güvenli olan yenilebilir boyalar için geliyor.
Petter Johansson Art Direction And Design (PJADAD), kafe ve restoranlar için sebzelerden oluşan bir Still Life kimliği yarattı. Stockholm'deki Atelier Food'un bir projesi gıda sektöründe deneyler yapmaya karar verdi.
Becerilerini başkalarıyla paylaşmak için zanaatlarının tanınmış ustalarını bir araya getiriyorlar. Yemek yiyebileceğiniz olağanüstü bir metropol. Coşkuyla karşılandı.
Stilist Caitlin Levine, fotoğrafçı Henry Hargreaves ile bir araya gelerek benzersiz şeker, ekmek ve çikolata parçalarından oluşan bir galeri hazırladı – ve ikili muhtemelen bunları bir arada tutmak için sakız kullandı.
Tüm sanatsal çabalarını filme aldılar. Arşivlerinde New York'taki Guggenheim Müzesi, Louvre Müzesi ve Londra'daki Tate Modern de dahil olmak üzere her kıtadan müzeler yer alıyor.
Alman-Kore şirketi Ahargojest çocukları da unutmadı. Stitch Bears hijyen ürünleri için safkan keçilerden elde edilen doğal süt tozu kullanıyorlar.
Çocukların sabunla yıkanmayı sevmedikleri bilinir, ancak yapımcılar burada çubuk üzerinde buzlu şeker şeklinde sabun yaparak küçükleri alt etmeye karar verdiler. Artık ebeveynler çocuklarının her zaman temiz olacağından emin olabilirler.
Ve son olarak, Çinli tasarımcı Qiyun Deng'in icat ettiği ve ürettiği kaşık, çatal, bıçak Graft'ı sebze formunda sunmak istiyoruz.
Aynı temayı Lozan'daki sanat okulundan mezuniyet çalışmasında da işlemiştir. Bunların en güzel yanı, yıllarca toprakta zararsız bir şekilde ayrışabilmeleridir. Gezegenin eko-sürdürülebilirliğine yönelik bir diğer önemli adım.
İlginç iç mekanlar: Geçiş stili veya çağdaşlar: iç mekanda kullanmanın yolları
Okuyucunun adına bir soru sormam gerekiyorsa, “Yenilebilir tasarım” trendlerinin geleceği hakkında ne düşünüyorsunuz? Bu trendlerin sürdürülebilirlik açısından nasıl bir etkisi olabilir?