Dünyanın dört bir yanından ellinin üzerinde moda tasarımcısı çığır açan vizyonlarını Rotterdam Boijmans van Beuningen Müzesi'nde paylaşıyor.
Tanınmış isimlerden yeni nesil moda tasarımcılarının yeni yeteneklerine kadar birçok yönden alanı yeniden tanımlıyor.
"Modanın Geleceği" moda ve sanat arasındaki alanları araştırıyor. Çağdaş moda endüstrisine eleştirel bir yaklaşım getiren sergiler, sürdürülebilirlik, fütüristik teknoloji ve giysilerin sosyal anlamı gibi temaları öne çıkarıyor.
Benzer tasarımları görün: Ross Lovegrove. Galli endüstriyel tasarımcı, yenilenebilir enerji arayıcısı ve destekçisi
Giysiler, aksesuarlar, videolar ve enstalasyonlar, esas olan ve deneyimlenen, insan figürünün (yeniden) tanımı, yeni değerler ve modanın dört boyuttaki etkinliği hakkında bir hikaye anlatıyor. Ve tüm bunlar 1.500 metrekarelik bir fuar alanında gerçekleşiyor.
Rotterdam'ın sergi alanı.
İlginç bir iç mekan: Yıllık iSaloni sergisine genel bir bakış
Bu sergi pavyonu tasarımı, sanat ve moda arasındaki etkileşimi araştırmaktadır. Ancak, bu etkileşimin gelecekte nasıl gelişeceği konusu hakkında görüşleriniz nelerdir? Moda dünyası ve sanat dünyası arasında nasıl bir bağ olabilir?
Sanat ve moda arasındaki etkileşim her geçen gün daha da güçlenmektedir. Moda, sanat eserlerinden ilham alarak tasarımlarını oluşturabilir ve sanatçılar da modaya katkıda bulunabilir. Gelecekte, bu etkileşimin daha da derinleşeceğini düşünüyorum. Moda dünyası, sanat eserlerinden esinlenerek daha yaratıcı ve estetik tasarımlar ortaya çıkarabilir. Aynı zamanda sanat dünyası da modayı kullanarak eserlerini daha geniş kitlelere ulaştırabilir. Birbirlerini tamamlayan bu iki alan arasındaki bağın daha da güçlü bir şekilde gelişeceğine inanıyorum. Bu etkileşim, her iki alanın da kendini yenilemesine ve farklı perspektifler kazanmasını sağlayacaktır.